那一年，王维买了宋之问在辋川的别墅，翻修亭馆，营造园林。在终南山下过起了亦官亦隐的生活。叶嘉莹说孟浩然仕隐两失，而王维仕隐两得，大概指的就是这个时期吧。
这一时期，有写给裴秀才的“渡头余落日，墟里上孤烟”。有终南别业的“行到水穷处，坐看云起时”。而这首写于开元二十九年的《终南山》，可以说全有了“丹青画出是君山”的功力。
终南山
太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
诗人先用笔将终南山的主要轮廓勾勒出来。太乙峰是终南山的主峰，一笔“近天都”，定位了终南山的高度——只有天比高。然后勾勒横向的跨度——峰峦连亘，直达海隅。山存于胸中，意发于笔先。这就是“太乙近天都，连山到海隅。”笔之到处，气势逼人，笔之未到，气势已吞。
颔联染出云的意态。虚无缥缈，变化万千，起伏连绵。这一联其实很妙，如果你是要画一幅山水，山腰云塞。你就要从大处着笔，“知白守黑”，以山势来呈现云势。可是如果是作诗，就不一样，以一个远观的角度来写云，难免俗气。所以，王维转换了视角，让读者置身其中，有登临之感，入云深处，回望丝丝青霭，从另一个角度道出了终南山的高深与奇幻。从这个角度来说，诗是高于画的。
诗的颔联又突然把视角从山中拉到了高空，向下俯视，高峻的、挺拔的、奇秀的、壮美的，群山万壑，造化钟情，阴晴各异，千姿百态。此刻的你或许还在山中，游目骋怀，可是胸襟早已脱略人世，别有洞天。
诗写到这里，已经写到了极致。这个时候，画家的角度就很重要了。因为你画画，不能一味的大开大合。画需要点缀，需要细节。于是，王维就很自然的点染出一个行人，“隔水问樵夫”，将往何处宿。点睛之笔，整个画面立刻活了，灵动之气顿生。人与山，小与大，整个终南山的深广高远，奇峰迂回，山深林密，流泉涧素，境界全出。
苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”这首诗，实在算上一个代表了。也可以说，因了画家的视角，一首诗可以绝处逢生；又因了诗人的视角，一幅画又可以别开生面。